Studio

Gainax est un studio d'animation japonais emblématique, fondé en 1984 par un groupe de passionnés d'animation, notamment des étudiants de l'université de Kyushu. Il est rapidement devenu l'un des studios les plus influents du paysage de l'animation japonaise, notamment pour sa capacité à repousser les limites techniques et narratives de l'animation. ### Les débuts de Gainax (1984-1988) Le studio a été fondé par Hideaki Anno, Yoshiyuki Sadamoto, et d'autres membres qui avaient été impliqués dans la production de "Daicon III" et "Daicon IV", des courts-métrages d'animation réalisés par des fans à la fin des années 70 et au début des années 80. Ces films ont marqué les débuts de Gainax et attiré l'attention du monde de l'animation, grâce à leur qualité technique impressionnante et leur hommage à la culture pop japonaise, notamment les films de science-fiction et les séries animées. ### La montée en puissance (1988-1995) En 1988, Gainax a véritablement décollé avec la sortie de son premier grand projet : **"Nadia: The Secret of Blue Water"** (ou **"Fushigi no Umi no Nadia"**), une série animée produite par NHK et réalisée par Hideaki Anno. La série, inspirée par le roman **"Vingt Mille Lieues sous les Mers"** de Jules Verne, a été un succès critique et commercial, consolidant la réputation de Gainax. En 1995, Gainax a atteint un sommet avec la production de **"Neon Genesis Evangelion"**, une série d'anime réalisée par Hideaki Anno. "Evangelion" est rapidement devenue une œuvre culte qui a marqué l'histoire de l'animation, non seulement par ses visuels novateurs, mais aussi par son exploration complexe des thèmes psychologiques, philosophiques et religieux. La série a révolutionné le genre mecha, en déconstructant les tropes classiques et en introduisant une approche plus introspective et existentialiste. Elle a rencontré un immense succès au Japon et à l'étranger, ce qui a renforcé la position de Gainax comme un studio d'animation majeur. ### Les années 2000 et la diversification (2000-2010) Après le succès d'**Evangelion**, Gainax a continué à produire des œuvres influentes, tout en explorant de nouveaux genres. Parmi ses projets notables, on trouve **"FLCL"** (2000), une série animée courte co-produite avec le studio Production I.G, qui a été un mélange unique de comédie, de science-fiction et d’expérimentation visuelle. "FLCL" est devenu un classique culte, apprécié pour son style d'animation énergique et ses thèmes émotionnels et existentiellement complexes. Le studio a également continué à produire des œuvres comme **"Abenobashi"**, **"His and Her Circumstances"** (co-produit avec le studio Kyoto Animation), et des films tels que **"The Wings of Honneamise"** (1987), un film d'animation de science-fiction apprécié pour sa profondeur philosophique et ses thèmes adultes. ### L'ère post-Evangelion et les défis internes (2010-présent) Au fur et à mesure que les années passaient, Gainax a dû faire face à des défis internes, notamment des problèmes financiers et des changements dans la direction créative. De nouveaux studios ont été créés par d'anciens membres, comme **Trigger**, qui a été fondé en 2011 par des anciens de Gainax tels qu'Hiroyuki Imaishi et Kazuki Nakashima. Ce studio a rapidement gagné en popularité grâce à des séries comme **"Kill la Kill"** et **"Little Witch Academia"**, qui ont hérité de l'héritage de Gainax tout en prenant des directions créatives propres. De son côté, Gainax a continué à produire des œuvres, bien que de manière plus sporadique. Parmi les projets notables, on trouve **"Panty & Stocking with Garterbelt"** (2010), une série animée humoristique au style visuel unique, ainsi que des films comme **"Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time"** (2021), le dernier film de la franchise "Evangelion" qui a clôturé l'une des séries les plus influentes de l'histoire de l'animation. ### Conclusion Gainax reste un studio fondamental dans l'histoire de l'animation japonaise, à la fois pour ses innovations techniques, son impact culturel et ses œuvres mémorables. Bien que le studio ne soit plus aussi dominant qu'il l'était dans les années 90 et 2000, son héritage perdure à travers ses productions et l'influence qu'il a eue sur de nombreux autres créateurs et studios d'animation.